Woyzeck
With Woyzeck, Georg Büchner wrote a dark, poetic, visually powerful, and profoundly moving stage text at the age of just 23. In 1836, he began working on Woyzeck, thus bringing into being an extraordinary work that was far ahead of its time. With this text—first performed in 1913—modernism entered German dramatic literature. In 27 scenes, the play explores the abysses of human nature and illustrates the degeneration of the human being in favor of his animality. Büchner’s play is based on the real case of the soldier Woyzeck, who stabbed his lover and was sentenced to death in 1824. Büchner was familiar with the facts of this historical criminal case, about which legal, medical, and psychological reports had been written.
The text depicts a crime of jealousy and the details leading up to this tragic event: Woyzeck, a “good lad and poor devil,” pushed financially to the lowest margins of society, humiliated by his superiors, and turned into a research subject by science, is at the mercy of the radical lack of empathy in his environment. Thus he becomes guilty after his fears, drives, and desires erupt in an obscene way. The play Woyzeck goes far beyond the sad individual case of an abused creature. In the “subject Woyzeck,” Büchner examines the problem of our dependence on social conditions that lie “beyond us,” as well as the tension between individual freedom and fatal determination. In his existential struggle against this ruthless and corrupt society, which has lost all morality, Woyzeck has no chance of resisting his own destruction.
“Every human being is an abyss; one grows dizzy looking down into it.”
Woyzeck lives in a social system characterized by brutality, to which everyone is unconsciously subjected. Even those who inflict violence upon him are entangled in this overall context. Woyzeck becomes the victim of a blind, senseless, and systematic violence that surrounds us all. He is merely a simple soldier serving a captain as a barber. Since he cannot support his partner Marie and their child on his salary, he also works as a medical test subject for the doctor. The consequences of the experiments weaken him so severely that he increasingly loses himself in a world of illusions. Thus, despite his sincere effort to be a good person, Woyzeck is swallowed by the abyss of a society that offers him neither support nor mercy.
Woyzeck is everything at once: victim and killer, temporary laborer and outsider. He is used and exploited—and he strikes (back) where no one sees it: at home. Woyzeck is a victim, yet the real victim is his wife. Femicide is a major problem in Romania. It has become a terrible normality that women must pay with their lives for the failures of humiliated and exploited men. Therefore, the play must be set in the present, because the problem still exists today. Our production is thus more of an inquiry into the conditions under which violence is born. Woyzeck is an illegitimate father, a humiliated subordinate, the object of a medical experiment, a victim, a perpetrator, a good person—and above all, Marie’s murderer. The audience is invited to witness the human tragedy of a society heading toward self-destruction and to seek ways of salvation through a total change in mentality. Can a scapegoat also be a victim in order to bind a community together? And what role does the murder of a woman play in consolidating patriarchy on the theatrical stage?
Mit "Woyzeck" schrieb Georg Büchner im Alter von nur 23 Jahren einen düsteren, poetischen, bildgewaltigen und zutiefst bewegenden Bühnentext.1836 begann er mit der Arbeit an "Woyzeck" und brachte damit ein außergewöhnliches Werk auf die Welt, das seiner Zeit weit voraus war. Mit diesem Text, der erst 1913 uraufgeführt wurde, hielt die Moderne Einzug in die deutsche dramatische Literatur. In 27 Szenen erforscht der Text menschliche Abgründe und veranschaulicht die Entartung des Menschen zu Gunsten seinerAnimalität. Büchners Stück basiert auf dem realen Fall des Soldaten Woyzeck, der seine Geliebte erstach und dafür 1824 zum Tode verurteilt wurde. Büchner war mit den Fakten dieses historischen Kriminalfalls vertraut, über den juristische, medizinische und psychologische Berichte verfasst wurden.
Der Text schildert einen Eifersuchtsmord und die Details, die zu diesem tragischen Ereignis führen: Woyzeck, ein"braver Junge und armer Teufel", finanziell an den untersten Rand der Gesellschaft gedrängt, von seinen Vorgesetzten gedemütigt, von der Wissenschaft zum Studienobjekt gemacht, ist der radikalen Empathielosigkeit seiner Umwelt ausgeliefert. So wird er schuldig, nachdem sich seine Ängste, Triebe und Wünsche auf obszöne Weise entladen. Das Stück "Woyzeck" geht weit über den traurigen Einzelfall einer missbrauchten Kreatur hinaus.Büchner untersucht am „Subjekt Woyzeck" das Problem unserer Abhängigkeit von gesellschaftlichen Verhältnissen, die "jenseits von uns liegen", von individueller Freiheit und fataler Determination. In seinem Existenzkampf gegen diese skrupellose und verkommene Gesellschaft, die jede Moral verloren hat, hat Woyzeck keine Chance um sich seiner eigenen Zerstörung entgegenzustellen.
„Jeder Mensch ist ein Abgrund, es schwindelt einem, wenn man hinabsieht.”
Woyzeck lebt in einem Gesellschaftssystem, das von einer Brutalität geprägt ist, der jeder unbewusst unterworfen ist. Selbst diejenigen, die Woyzeck Gewalt antun, sind in diesem Gesamtzusammenhang verstrickt. Woyzeck wird zum Opfer einer blinden, sinnlosen und systematischen Gewalt die uns Alle umgibt. Er ist nur ein einfacher Soldat, der einem Hauptmann als Barbier dient. Da er seine Lebensgefährtin Marie und das gemeinsame Kind
nicht von seinem Gehalt nicht ernähren kann, arbeitet er zusätzlich auch als medizinische Versuchsperson für den Doktor. Die Folgen der Experimente schwächen ihn so sehr, dass er sich zunehmend in einer Welt der Illusionen verliert. So wird Woyzeck - trotz seines ehrlichen Bemühens, ein guter Mensch zu sein - vom Abgrund einer Gesellschaft verschlungen, die ihm keine Unterstützung oder Gnade bietet.
Woyzeck ist Alles gleichzeitig Opfer und Töter, er ist Leiharbeiter und Außenseiter. Er wird benutzt und ausgenutzt, und er schlägt dort zu(rück), wo es keiner sieht: zu Hause. Wozzeck ist ein Opfer, das wirkliche Opfer aber ist seine Frau. Femizid ist ein großes Problem in Rumänien. Es gehört bzur schrecklichen Normalität, dass Frauen von gedemütigten, ausgenutzten Männern für ihr eigenes Versagen mit ihrem Leben büßen müssen. Daher muss das Stück genau im Jetzt spielen, weil es das Problem auch jetzt gibt. Unsere Aufführung ist daher eher eine Hinterfragung der Bedingungen, unter denen Gewalt geboren wird. Woyzeck ist ein unehelicher Vater, ein gedemütigter Untergebener, der Gegenstand eines medizinischen Experiments, ein Opfer, ein Täter, ein guter Mensch und vor allem auch Maries Mörder. Der Zuschauer ist eingeladen, Zeuge der menschlichen Tragödie einer Gesellschaft zu werden, die auf die Selbstzerstörung zusteuert, und die Mittel zu finden, um durch einen totalen Mentalitätswandel das Heil zu suchen. Kann ein Sündenbock auch Opfer sein, um eine Gemeinschaft zusammenzuschweißen? Aber welche Rolle spielt ein Frauenmord, bei der Befestigung des Patriarchats auf einer Theaterbühne?
The text depicts a crime of jealousy and the details leading up to this tragic event: Woyzeck, a “good lad and poor devil,” pushed financially to the lowest margins of society, humiliated by his superiors, and turned into a research subject by science, is at the mercy of the radical lack of empathy in his environment. Thus he becomes guilty after his fears, drives, and desires erupt in an obscene way. The play Woyzeck goes far beyond the sad individual case of an abused creature. In the “subject Woyzeck,” Büchner examines the problem of our dependence on social conditions that lie “beyond us,” as well as the tension between individual freedom and fatal determination. In his existential struggle against this ruthless and corrupt society, which has lost all morality, Woyzeck has no chance of resisting his own destruction.
“Every human being is an abyss; one grows dizzy looking down into it.”
Woyzeck lives in a social system characterized by brutality, to which everyone is unconsciously subjected. Even those who inflict violence upon him are entangled in this overall context. Woyzeck becomes the victim of a blind, senseless, and systematic violence that surrounds us all. He is merely a simple soldier serving a captain as a barber. Since he cannot support his partner Marie and their child on his salary, he also works as a medical test subject for the doctor. The consequences of the experiments weaken him so severely that he increasingly loses himself in a world of illusions. Thus, despite his sincere effort to be a good person, Woyzeck is swallowed by the abyss of a society that offers him neither support nor mercy.
Woyzeck is everything at once: victim and killer, temporary laborer and outsider. He is used and exploited—and he strikes (back) where no one sees it: at home. Woyzeck is a victim, yet the real victim is his wife. Femicide is a major problem in Romania. It has become a terrible normality that women must pay with their lives for the failures of humiliated and exploited men. Therefore, the play must be set in the present, because the problem still exists today. Our production is thus more of an inquiry into the conditions under which violence is born. Woyzeck is an illegitimate father, a humiliated subordinate, the object of a medical experiment, a victim, a perpetrator, a good person—and above all, Marie’s murderer. The audience is invited to witness the human tragedy of a society heading toward self-destruction and to seek ways of salvation through a total change in mentality. Can a scapegoat also be a victim in order to bind a community together? And what role does the murder of a woman play in consolidating patriarchy on the theatrical stage?
Mit "Woyzeck" schrieb Georg Büchner im Alter von nur 23 Jahren einen düsteren, poetischen, bildgewaltigen und zutiefst bewegenden Bühnentext.1836 begann er mit der Arbeit an "Woyzeck" und brachte damit ein außergewöhnliches Werk auf die Welt, das seiner Zeit weit voraus war. Mit diesem Text, der erst 1913 uraufgeführt wurde, hielt die Moderne Einzug in die deutsche dramatische Literatur. In 27 Szenen erforscht der Text menschliche Abgründe und veranschaulicht die Entartung des Menschen zu Gunsten seinerAnimalität. Büchners Stück basiert auf dem realen Fall des Soldaten Woyzeck, der seine Geliebte erstach und dafür 1824 zum Tode verurteilt wurde. Büchner war mit den Fakten dieses historischen Kriminalfalls vertraut, über den juristische, medizinische und psychologische Berichte verfasst wurden.
Der Text schildert einen Eifersuchtsmord und die Details, die zu diesem tragischen Ereignis führen: Woyzeck, ein"braver Junge und armer Teufel", finanziell an den untersten Rand der Gesellschaft gedrängt, von seinen Vorgesetzten gedemütigt, von der Wissenschaft zum Studienobjekt gemacht, ist der radikalen Empathielosigkeit seiner Umwelt ausgeliefert. So wird er schuldig, nachdem sich seine Ängste, Triebe und Wünsche auf obszöne Weise entladen. Das Stück "Woyzeck" geht weit über den traurigen Einzelfall einer missbrauchten Kreatur hinaus.Büchner untersucht am „Subjekt Woyzeck" das Problem unserer Abhängigkeit von gesellschaftlichen Verhältnissen, die "jenseits von uns liegen", von individueller Freiheit und fataler Determination. In seinem Existenzkampf gegen diese skrupellose und verkommene Gesellschaft, die jede Moral verloren hat, hat Woyzeck keine Chance um sich seiner eigenen Zerstörung entgegenzustellen.
„Jeder Mensch ist ein Abgrund, es schwindelt einem, wenn man hinabsieht.”
Woyzeck lebt in einem Gesellschaftssystem, das von einer Brutalität geprägt ist, der jeder unbewusst unterworfen ist. Selbst diejenigen, die Woyzeck Gewalt antun, sind in diesem Gesamtzusammenhang verstrickt. Woyzeck wird zum Opfer einer blinden, sinnlosen und systematischen Gewalt die uns Alle umgibt. Er ist nur ein einfacher Soldat, der einem Hauptmann als Barbier dient. Da er seine Lebensgefährtin Marie und das gemeinsame Kind
nicht von seinem Gehalt nicht ernähren kann, arbeitet er zusätzlich auch als medizinische Versuchsperson für den Doktor. Die Folgen der Experimente schwächen ihn so sehr, dass er sich zunehmend in einer Welt der Illusionen verliert. So wird Woyzeck - trotz seines ehrlichen Bemühens, ein guter Mensch zu sein - vom Abgrund einer Gesellschaft verschlungen, die ihm keine Unterstützung oder Gnade bietet.
Woyzeck ist Alles gleichzeitig Opfer und Töter, er ist Leiharbeiter und Außenseiter. Er wird benutzt und ausgenutzt, und er schlägt dort zu(rück), wo es keiner sieht: zu Hause. Wozzeck ist ein Opfer, das wirkliche Opfer aber ist seine Frau. Femizid ist ein großes Problem in Rumänien. Es gehört bzur schrecklichen Normalität, dass Frauen von gedemütigten, ausgenutzten Männern für ihr eigenes Versagen mit ihrem Leben büßen müssen. Daher muss das Stück genau im Jetzt spielen, weil es das Problem auch jetzt gibt. Unsere Aufführung ist daher eher eine Hinterfragung der Bedingungen, unter denen Gewalt geboren wird. Woyzeck ist ein unehelicher Vater, ein gedemütigter Untergebener, der Gegenstand eines medizinischen Experiments, ein Opfer, ein Täter, ein guter Mensch und vor allem auch Maries Mörder. Der Zuschauer ist eingeladen, Zeuge der menschlichen Tragödie einer Gesellschaft zu werden, die auf die Selbstzerstörung zusteuert, und die Mittel zu finden, um durch einen totalen Mentalitätswandel das Heil zu suchen. Kann ein Sündenbock auch Opfer sein, um eine Gemeinschaft zusammenzuschweißen? Aber welche Rolle spielt ein Frauenmord, bei der Befestigung des Patriarchats auf einer Theaterbühne?
NOMINATED for UNITER Price Best Directing 2024
WINNER of UNITER Price Best Light Design 2024
Performers and Co-Creation Performer*innen und Co-Creation
Johanna Adam
Emöke Boldizsár
Daniel Bucher
Eva Frățilă
Patrick Imbrescu
Fabiola Petri
Daniel Plier
Theodora Sandu
Ana Tiepac
Gyan Ros Zimmermann
Roxana Armenciu
Ada Bicfalvi
Stefan Chelimîndră
David Cristian
Ioana-Alberta Dima
Isabela Haiduc
Maria Maftei
Ania Petrean
Malena Silberschmidt
Andra Stoian
Ana-Maria Ștefan
Melania Veselu
Anna Voinea
Direction Regie
Hunor Horváth & Edith Buttingsrud Pedersen
Choreography Choreografie
Edith Buttingsrud Pedersen
Set Design Bühnenbild
Előd Golicza
Costumes Kostüme
Zsofia Gabor
Video Design Videodesign
Dan Basu
Lighting Design Lichtdesign
Michael Bischoff
Musical Concept Musikalisches Konzept
Hunor Horváth
Additional Music Zusätzliche Musik
Mihai Dobre
Musical Performance Musikalische Aufführung
Tamás Kolozsi
Choirmaster Chorleitung
Melinda Martha Samson
Musical Trainer Musikalische Betreuung
Vlad Robaș
Subtitle and Translation Untertitel und Übersetzung
Ioana Moldovan
PREMIERED December 2023 in Radu Stanca National Theater Sibiu
2. Oktober 2024, Theater Connection / Das Theater, das uns verbindet, Timișoara
21. Oktober 2024, Nationales Theaterfestival, Bukarest
